Джон Дигвид против

Невероятно! Сенсация! Не смотря на то, что в своем новом релизе Джон Дигвид и Ник Мур вдвоем выступили против целой армии диджеев, переработав их работы и сплавив со своими, все, что они получили в ответ- кучу комплиментов и благодарностей. Что говорят Генри Сайз, Гай Джей и прочие бородатые и не очень электронщики, чьи имена значатся в кредитах Versus о новой работе отца прогрессив-хауса и главного в мире Бедрока, читайте ниже.

NICK MUIR:
Мне выпала привилегия поработать с артистами такого калибра. Продюсерская мечта сбылась!









GUY J:
Работать с Джоном и Ником над ремиксом Heavent Scent - самый большой подарок от Бедрока, который только можно представить.








HENRY SAIZ:
В этом альбоме полно интересных коллабораций. Круто, что я стал его частью.










IAN O’DONOVAN:
Мы решили смешать классические звуки с новейшими эффектами и элементами, чтобы создать атмосферный ремикс. Результатом я очень доволен.

JOZIF:
Когда парни прислали мне сэмплы оригинала, там было столько отличных частей, что я даже не знал, что делать.









JAMIE STEVENS:
Сочетая текстуры сегодняшних дней и мелодию, которая берет начало в бигрумовых треках ранних 2000-ых с эпической “ямой” перед загрузкой, этот трек, как мне кажется, своим особым способом сливает все наши голоса воедино.







PSYCATRON:
Днями напролет мы разносили наши 909-ые и 303-ие и в результате наша работа  вылилась в техно-трек с эстетикой середины 90-ых.








SECOND-HAND SATELLITES:
Когда мы услышали Forge и уловили его вайб, то сразу ощутили, что сможем придать ему наши собственные, лоу-файные Second-hand-овские вибрации. Что мы и сделали. Может, перебрали чуток, но лоу-фай никогда еще не звучал так мощно.







THE JAPANESE POPSTARS:
Мы пытались сделать такой грув, который одинаково хорошо сработал бы и на танцполе для 500 человек и на большом фестивале для всех 5000.








CHRISTIAN SMITH & WEHBBA:
Как же здорово видеть, что Джон Дигвид вместо сотрудничества с суперзвездами работает с теми продюсерами, которых уважает больше всего, вне зависимости от их статуса.








CARLO LIO:
Я восхищен тем, каким вышел мой ремикс, он определенно должен стать одним из ярчайших моментов в моих сетах.









MARCO BAILEY:
Это первое сотрудничество между мною, Ником и Джоном. Верхний пик многих моих сетов в клубах и фестивалях по всем миру, я играю его уже почти год, он просто создан для танцпола.

Читать дальше »

Ricardo Tobar - Treillis. Гид по альбому

"Треллис-модуляция — метод кодирования, при котором в в исходную комбинацию сигнала вносится избыточность", - сказал бы наш добрый друг Шелдон Купер, попроси мы его рассказать о новом альбоме Рикардо Тобара. К счастью, Рикардо не метит в нобелевские лауреаты и поэтому сможет рассказать нам о cути каждого из 11 треков альбома простым и понятным языком, не углубляясь в высокие материи. Слово предоставляется автору.

SLEEPY

Наряду с “If I Love You”, “Back Home” и “Essen” это одна из первых песен альбома, которую я написал. Я помню, что слушал и слушал ее, думая, какое отличное интро для чего-нибудь может получиться. Мне нравится ее цифровой дисторшен, хотя обычно я не очень люблю все эти цифровые щелчки.

ORGANZA

Суть этой песни в арпеджио и постоянном движении. Пусть она и может показаться легкой, но поверьте, записать ее было не так уж просто. Это своего рода “эмо-песня”, я даже не был до конца уверен, стоит ли включать ее в альбом. Но, в конце концов, в ней достаточно шершавости и мне понравился эффект детонации, напоминающий звучание старой кассеты.

GARDEN

Одна из новых песен. Я реально работал над альбомом каждый день так, словно он был моей постоянной работой. Я не выходил из дома и раз за разом слушал один и тот же бит. И вот тогда я решил записать самую мелодичную вещь, которую только смогу. Думаю, в этом весь мой альбом - я просто вывалил все свои мелодии на стол, чтобы избавиться от них и двигаться дальше.

HUNDREDS

Мне очень легко даются такие попсовые треки и поэтому я их никогда не заканчиваю. Накопилась уже целая гора. Лишь ради этого я решил включить один из них в альбом. Единственная причина, почему он прошел - благодаря звуку. Я люблю его “кассетную” насыщенность, пусть он и звучит попсово, дисторсия никогда не даст ему стать “хитом”. Название объясняется очень просто - как я и говорил, у меня сотни треков вроде этого.

STRAIGHT LINE IN THE WATER

Эта песня порождает картинки в моей голове. Так и вижу, как кто-то прыгает в воду, летит вниз и вниз… Я хотел дать больше искажения басовой линии. Слушаю сейчас и не могу понять, почему не добавил его раньше.

OTTE'S DENIAL

Последний трек, который я сделал и наряду с Garden один из самых мелодичных. Мне кажется, что они оба очень похожи за счет модуляций в синтах. Микширование не самое лучшее, но под конец всё словно сплавляется вместе и тает. Потрясный эффект, создается очень эпическое ощущение. Пожалуй, это один из моих главных любимцев на альбоме. Я хотел поставить на него всё.

ESSEN

Еще один старый трек. Я держал его в загашнике годами и всё это время считал особенным. Он как мини-мир.

IF I LOVE YOU

Я понимаю, почему многим кажется, что это главный трек альбом. Он по-настоящему прямой и имеет плотную структуру. Мне нравится “расстройка” в нем, я люблю играть его вживую. В конце кажется, что начинается новый трек, но я хотел добавить его в качестве аутро. По моему, они хорошо сочетаются вместе.

MIRROR

Вся эта песня - луп, проходящий через ленту. Слащавая и банальная мелодия, возможно, даже филлер, но, в конце-концов, мне она нравится и я думаю, что это хорошая подводка к Back Home.

BACK HOME

Я написал ее, когда в первый раз уезжал из Берлина. Это была худшая зима в моей жизни, но я собирался увидеть родных и друзей в Чили. Я воспользовался мониторами моего соседа и не мог поверить, до чего же хорошими они оказались. Оставался день до того, как я вернусь домой и ощущения были очень странными.

LE QUARTIER DU QUATRIEME

Один из последних треков, которые я записал для альбома. В некотором роде - это моя ода Парижу.Мы жили в крошечной квартирке и я боролся со всей неуверенностью, которая приходит, когда ты пишешь альбом. Я не был уверен в ней по началу, но после пары щипков она превратилась во что-то вроде трибюта 70-ым, что, как по мне, очень круто. Ведь таким предстал мне Париж - он уводит тебя в прошлое, хотя ты остаешься в настоящем и пусть это реально тяжело, но это одна из самых красивых и хрупких вещей, которую ты можешь получить в жизни. Настоящее укладывается всего в одну секунду.

Источник: Electronicbeats.net

Читать дальше »

Henry Saiz: 5 любимых треков с нового альбома

Генри Сайз не из тех, кто отдает на откуп слушателей трактовки собственных треков. О том, какой смысл он вложил в свой дебютный альбом, музыкант рассказывает на примере пяти самых дорогих ему песен.

ALL THE EVIL OF THIS WORLD

Этот трек был первым синглом альбома. Я с самого начала хотел дать слушателям понять, что расширяю границы собственного стиля. All The Evil Of This World - поп-песня с куплетно-припевной формой, но благодаря эйсид-линиям и некоторым мелодическим элементам ее жанр сложно идентифицировать однозначно. Выпустив ее в качестве первого сингла, я хотел сказать, что мой альбом - музыкальная работа, созданная без предубеждений, где я выбирал, какими средствами можно выразить то, что мне хотелось. Для меня эта песня - очень особая, особенно, учитывая, что она привела к съемкам моего первого клипа, так что все впечатления и эмоции от создания видео напрямую ассоциируются у меня с ней.
Название соответствует лирике. Смысл All The Evil Of This World - мое увлечение и отвращение по отношению к злой стороне человека. Певица Hanin Zueiter также спела песню The Light, надеюсь, она вам тоже понравится.

SPIRICOM 

Для создания Spiricom я использовал один из сэмплов, который мне присылали на wearehenrysaiz.com. Как многие, наверное, знают, первой фазой работы над альбомом была кампания, в которой я просил фанов посодействовать мне своими записями. В ходе пост-продакшена их сэмплы менялись до неузнаваемости. В случае со Spiricom я выбрал голосовое сообщение от девушки из Бельгии - никакой мелодии, просто дружеские слова поддержки. И я поставил перед собой задачу перевести речь в вокал. Результат получился странным, поскольку фактически - это запись "призрачной певицы", выступления которой никогда не было. Название является отсылкой к подобному процессу. Спириком - это устройство, созданное в 80-ых годах для того, чтобы общаться с духами. Мне понравилась такая аналогия, к тому же мне всегда нравился феномен электронных голосов и грязных аналоговых записей. Думаю, это отразилось не только в данном треке, но и в альбоме в целом.

FILL ME UP

Это очень попсовый трек, он имеет довольно традиционную структуру и четко выделяющийся припев. В музыкальном плане я ощущаю в нем некоторое влияние R’n’B и транса 90-ых. Особенно это чувствуется в последовательности аккордов. Мне кажется, одна из самых сильных сторон трека - его мечтательная и чувственная атмосфера. Лично мне под него представляется притон курильщиков опиума в XIX-ом веке. Я сразу наметил для этого трека певицу Cornelia (узнал о ней благодаря сотрудничеству с Portico Quartet и другими британскими электронными группами). Мне здорово повезло, потому что найти певиц с такой же уникальной текстурой голоса - очень сложно. Сама песня рассказывает об отношениях с зависимостью, что может быть интерпретировано по разному - любовь, наркотики, что угодно. В ней говорится о том, как сложно чувствовать себя удовлетворенным, когда ты не знаешь своих жизненных приоритетов и потребностей.

THE LIGHT

Идея этой песни - восстановить элемент одного из моих старых треков - They Came From The Light. Правда, вместо того, чтобы записывать его новую версию или делать ремикс, я решил представить - а что было бы, если бы сам They Came From The Light был ремиксом, а The Light - оригинальной его версией, которой никогда не существовало и которую мне предстояло создать. Это слегка запутано, так что, надеюсь, я объяснил всё правильно. По структуре - это снова типичная куплетно-припевная поп-песня в стиле 80-ых, а некоторые элементы аранжировки напоминают мне испанскую группу Mecano. Я всегда восхищался их мелодиями, они с самого детства оказали на меня огромное влияние. Мне хотелось воссоздать их подход, но с более современным звучанием. Вокал здесь принадлежит Hanin Zueiter. Люблю ее голос и то, как ей удается интерпретировать тексты.

LOVE MYTHOLOGY

Песня называется “Мифология любви”. Вообще, я хотел, чтобы на альбоме был трек, который рассказывал бы о любви с аналитической точки зрения. В тексте говорится о том, как это человеческое, исконное и способствующее нашему развитию понятие приводит нас к идеализации и мифологизированию человеческих отношений. Лирика может показаться мрачной, ведь она говорит об ощущениях, как о чем-то доминирующем над нами. Музыка в то же время представляет собой меланхоличный контрапункт с мелодией, отсылающей к итало-диско - стилю, который во многом повлиял на меня. В песне говорится о входе в темный и сложный, но одновременно красивый лабиринт. Лабиринт человеческих отношений.

Источник: Datatransmission.co.uk

Читать дальше »

Ripperton: прогулки по оазису

Заходи, заходи в наш оазис, добрый путник. Напои своего верблюда, а сам пока послушай истории Риппертона. Их у него много - по одной на каждый из тринадцати треков альбома.

A LITTLE PART OF SHADE

Первая песня альбома. Я работал над ней вместе с моим добрым другом Жерменом. Мы как раз отдыхали в Италии и записывали ее на крыше дома жарким июльским днем. В оригинальной версии у нас было больше разных элементов, но после многократных прослушиваний я решил, что стоит оставить только гитару, она станет лучшим способом выражения. Тогда же я выбрал ее в качестве открывающего трека.

I DON'T KNOW

Что можно сказать об "I Don't Know" ... Это первый трек, который мы записали вместе с мистером Хемлоком Смитом. Вот уже который год он живет по соседству, прямо через окно и каждый день слышит из моего дома громкие звуки ударных. Он работает чуть дальше по улице. Когда мы с ним впервые встретились, он спросил: “Ты никогда не устаешь от музыки, которую пишешь?”
Я ответил: “Нет. А почему бы нам не сделать что-то вместе?”
“Почему бы и нет?”
Мы работали над ней вместе с Жерменом после того, как завершили первый набросок вокала. Когда я продумывал порядок треков, главной идеей было двигаться от инструментальных и органических треков к электронике. А еще мы играли ее вживую на вечеринке лейбла Suisse.

NO MORE AIRPLANES

Эмбиентный трек, который родился во время извержения Эйяфьядлайёкюдль. Я собирался сыграть его вместе с друзьями в клубе Trouw, когда отменили все рейсы. Утром я поехал в студию и когда коснулся клавиш, сразу нашел нужные аккорды. Жермен через несколько недель записал партию гитары в реверсе, а микшировать мы закончили уже в этом году.

SHE HOLDS MY HAND

В 2011 году Ellen Allien попросила меня сделать ремикс. Я выбрал безбитовый трек, который назывался My Tree и сопровождался замечательными слоями кларнета. Позже я познакомился с мистером Андресом Эрнстом и мы вместе записали пару песен. Предполагалось, что он также произнесет для этого трека несколько слов, но в итоге я их удалил. Если вам нравится звучание кларнета Энди, обратите внимание на его альбом "Equisetales".

TAPE HISS

Если вы никогда не отсылали k7 тому, кого любите, скорее всего, вы не поймете слов этой песни.

MINOR INTERLUDE

Наверное, название говорит само за себя. Moog Voyager скользит вверх и вниз.

CITY LIGHTS

Последний трек, который мы записали вместе с моим братом Van Hai прежде, чем  он уехал в Лаос. Я помню тот день - я работал над инструментальной партией в студии, а потом позвонил ему и попросил спеть. Он приехал на велосипеде из Шезо в полдень с уже готовым текстом, который он написал, пока добирался ко мне. Треки, которые вы записываете быстрее всего, обычно получаются самыми лучшими.
Скучаю по тебе!

BLACK WALL

Наверное, это мой любимый трек с нового альбома. Есть что-то особое в том, когда ты поешь свою собственную песню. Половину текста спела моя любимая Masaya, так что у нас получился своего рода разговор. На сведение ушло много времени, но я очень доволен результатом.

EVERYTIME

Третий из четырех треков, в которых поучаствовал мистер Хемлок Смит. Если я ничего не путаю, то в процессе работы мы вносили очень много изменений. Michael Frei прислал нам партию пианино и вокал (вы можете услышать его полностью в "яме" на третьей минуте), а я сделал всю оставшуюся работу.
Так вот, мы перезаписывали вокал, но в конце концов я вернулся к первому варианту. Обычно первое намерение - всегда лучшее. Это, наверное, девиз моего альбома.
Кстати, его мы тоже играли вживую на вечеринке для Suisse. Вот ссылка на видео, извиняюсь за слабое качество звука.

TALES OF SAND

Осталось всего три песни. Да, у меня всегда было хорошо с математикой. :)
Нужен отдых... Где-то глубоко в пустыне...

CHAOS CALME

Van Hai в Лаосе. Я - в Лозанне. Жермен играет на гитаре. Спокойствие хаоса.

FOR ALL THE WRONG REASONS

For all the wrong reasons,
I can’t stop this.
Forgettin’ rules,
I just feel this.

SPIKE

Это последний трек альбома, один из самых красивых и мощных. В чем целиком и полностью заслуга Hemlock Smith. Передаю вам его слова:
“Эта песня, записанная как демо в моем подвале, нашла свой путь в почти неизменном, но значительно улучшеном виде на CD и винил Ripperton, который выйдет на очень уважаемом голландском лейбле, что стало для меня большим сюрпризом. Я очень горжусь ей, она минималистична, но все дело в отсутствии активности, свойственном семьям с проблемами в общении. То, что эта версия песни остается такой “голой” - очень смелый поступок, спасибо тебе, Рипа! Запись получилась честной и необработанной, и я искренне надеюсь, что вам она понравится”.

Читать дальше »